久々のマンガレビュー。いや正直結構溜まってはいたんですけどね。

そんな訳で今回は東京グランギニョル原作・古屋兎丸先生作（こういう表現でいいんですよね？）の「ライチ☆光クラブ」。

兎丸先生のファンとか過去に言いながら、持っているのは「Palepoli」と「ショートカッツ」「Garden」という、どちらも２０世紀中の作品ばかり。２１世紀に入ってからは気にはしていたが購入はしていなかったわけで。
その久々に（実に６～７年ぶり？）手を伸ばした兎丸作品が、伝説の劇団「東京グランギニョル」の作品を漫画化したコレになった訳です。

東京グランギニョルといえば、その名前しか聞いた事が無い不勉強な自分が最初に思いつく単語は、やはりというか何というか「丸尾末広」。
「Palepoli」の頃から絵や表現方法の巧さが際立っていた兎丸先生でしたが、久々に見たその絵は、（作品が作品なので当然かもしれないが）丸尾先生のソレにかなり似ていた。細いのに妙にしっかりとした線に、更にその上でひたすら細かい描き込み。「ショートカッツ」の少し太めでポップな描き方や、「Garden」に収められた狂気の奇作「エミちゃん」の紙面全体から感じられるバイオレントな空気を経て、「それでもまだこんな凄い描き方が出来るのか」と。それがまさにこのマンガの第一印象。

んで、実際じっくり読んでみると、最初こそ丸尾先生カラーが強く残ってるなぁなんて感じたものですが、後の方になってくると兎丸先生が完全に「ソレ」を飲み込み、新たな兎丸ヴァージョンとして完成された感すらありました。

あとがきを読めば解るのですが（最近、漫画のあとがきはよく読んでバックボーンとか知ろうとしていますが、自分で言うのもアレですがコレって読み方としてやらしくね？）、元々兎丸先生は東京グランギニョルに相当な影響（あとがきでは「影響じゃなくて価値観の基準」と書いてましたが）を受けてたそうで、つまりコレを描く事は「トラウマへの恩返し」、いや、むしろ自己の強烈な思い入れを良い方向にプラスして「トラウマの３倍返し」を果たした事にもなる訳ですよ。

しかも丸尾先生や飴屋法水氏ら当時の関係者と繋がり確認を取りながら。それってクリエイターとして最も幸せな事でもあるんじゃないかな。自らのルーツを自らの歴史に良い形でぶち込めた訳ですから。

ストーリーについては原作から相当アレンジを居れたようですが、元々の舞台を見た訳ではないので（公演は85年と８６年。自分は当時小学生、知ってる訳が無い…）その差別化については語れませんが、結果としてその空気を「漫画」という形でしっかり閉じ込め、それでいて完成度も非常に高く仕上がった形になってるなぁ、とは思いましたね。

この「空気を閉じ込める」という作業が実は一番大切で、そのオリジンが放つ「熱量」をいかにそのまま持ち込めるかによって、こういった別ジャンルでのリミックス完成度が違ってくるんじゃないかなぁ、と改めて感じましたよ。ジャンルこそ違いますが、「アストロ球団」のドラマ版も、ストーリーはともかく「熱量」の激しさを感じて「すげー仕上がりだ！」と思ったものですし。

そういえばあとがきでも「舞台と漫画における情報量の差」みたいなものをちろっと書いてましたが、その情報量の差もかなり巧く使えてたんじゃないかと思う。でなければここまでの完成度まではたどり着けなかったはず。というか大げさな言い方をすれば、「漫画の可能性」はまだまだ広いぜ！って事を改めて教えられた気分。そう言ってもバチは当たらないと思いますよ、個人的に。

まあ元が東京グランギニョルで丸尾末広経由古屋兎丸行きという美しさとグロテスクの両極をいく作風だけに、万人へのオススメは出来ない…かもしれない。いや、そういう表現にゲロが出る程の嫌悪感を持たない限りは、むしろ普通に勧めてもいいのかもしれない。読んだ人のその後については保証しかねるが、それだけの力を持ってる作品といっても、過言じゃない。コレは断言できる。何故なら、オリジンが持つその力によって、その力をそのまま持ってきた最強レベルのリミックス作品なのだから。

ライチ☆光クラブ

• 発売元: 太田出版
• 価格: ￥ 1,344
• 発売日: 2006/06

posted with Socialtunes at 2006/11/09